汽車雜技
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雜技是多種高難度表演形式的通稱，其中包括用手拋扔道具的丟擲技、平衡技巧、空中技巧、跳躍技巧、柔身術等等。傳統行走江湖賣藝的表演，常是雜技、武術、魔術、馬戲（馴獸）等表演形式的綜合體。今天的雜技表演也常常和魔術、馬戲表演一起進行。
雜技演出所操控的物件稱為道具，其中馬戲技藝使用扯鈴、惡魔棍、雪茄盒操控、吞火和接觸技等等。這類的雜技表演也會使用如晃板、疊板凳、平衡桿、高蹺、獨輪車等平衡類道具，以增加表演難度。西方的雜技表演中比較純粹是道具操控，而東方雜技表演除了道具操控外也經常結合大量體技如鑽火圈、空中飛人、柔身術等等，因而將體技的形象與雜技緊密結合。此外，現代一些較為近距或桌面範圍的小型特技表演偶爾也會被納入雜技的範圍中，這些項目包括轉筆、立骰和非魔術的紙牌特技等等。
最為人所知的雜技型式為丟擲技，即在空中連環丟擲許多物體的雜技。在丟擲技中，最普遍的道具為特製的球、沙包、環、棒、帽子或彈球。有些表演者也會使用危險的物件如電鋸、飛刀和火炬。
英文中，物件操控雜技「juggling」一詞是由中古英文的「jogelen」而來，即以戲法娛樂觀眾；而那又源自法文的「jongleur」、古法文的「jogler」一直到拉丁文的「ioculr（戲弄）」和「iocus（玩笑）」。
目錄
[隱藏]
* 1 截至西元 1947 年前的源由和歷史
o 1.1 西方雜技發展
o 1.2 東方雜技發展
* 2 休閒雜技的成長，從 1947 到今天
* 3 現代雜技文化
* 4 雜技與生活
o 4.1 運動與健康
o 4.2 反射神經
o 4.3 休閒
* 5 主要的雜技項目
o 5.1 丟擲技
o 5.2 接觸技
o 5.3 操控技
o 5.4 平衡技
o 5.5 體技
* 6 雜技世界紀錄
o 6.1 單人紀錄
o 6.2 傳接紀錄
o 6.3 耐久紀錄
* 7 雜技表演的型式
* 8 職業表演者
o 8.1 場所
* 9 雜技符號系統
* 10 外部連結
[編輯] 截至西元 1947 年前的源由和歷史
[編輯] 西方雜技發展
這個埃及的壁畫(約西元前 1794-1781)似乎在描繪丟擲技。
這個埃及的壁畫(約西元前 1794-1781)似乎在描繪丟擲技。
雜技藝術的起源比起任何的歷史紀錄都還要早，因此永遠無從得知其最早的起源。目前已知最古老的、關於雜技的紀錄是刻在埃及帝王谷第 15 號一位無名王子的墓中，壁畫顯示一些女性舞者和雜技演員在丟球。雜技也在其他許多較古老的文明中被紀錄，包括有中國、印度、希臘、阿茲特克（墨西哥）和波里尼西亞。
在歐洲，一直到羅馬帝國衰退前雜技都是一種通俗的娛樂，而在那之後，它就失去了光彩。在中世紀時大部分的歷史都是由那些不甚喜歡表演雜技的吟遊詩人的神職人員所寫成，結果他們就指控那些表演者判離道德或甚至說他們在實行巫術。雜技師在這個時代只能在市集、街道、民俗慶典和酒家表演。他們會表演些簡短、幽默但不入流的表演並傳下帽子或向觀眾乞討小費。某些君王或貴族旗下的吟遊詩人、小丑或弄臣都能表演雜技或體技，雖然他們主要的技藝是在於詩歌、音樂、喜劇跟說故事。
1768 年時，Philip Astley 開張了第一個現代的馬戲團。幾年之後他僱用了一些雜技師表演在馬背上表演特技和小丑節目。從那時一直到現在，雜技師終於有了工作並且和馬戲團廣泛地被聯想在一起。
到了十九世紀，綜藝與音樂劇場變得更加盛行，而雜技師的工作就是負責在音樂表演之間填補時間，在臺上換場時於布幕前表演。這些表演者開始專精於雜技，將它們與其他類的表演如吞劍和魔術加以區隔開來。雜技紳士型態的表演是由德國雜技師如 Salerno 和 Kara 所創。橡膠製作法的發明使得雜技師開始使用橡膠球。之前通常雜技球是用繩子纏成、用填充的布袋、木球或金屬所製。具有彈性的橡膠球使得彈地技變得可行，同時也讓轉球更加容易上手。很快地，在北美，Vaudeville戲院僱用了許多雜技師，很多都是從歐洲請來的。
在二十世紀中期，綜藝和歌舞秀因為受到電影、廣播和電視的衝擊開始衰退。國際雜技師協會（IJA）於是為了協助職業雜技師而在 1947 年成立，它們每年的聚會成了不僅是職業同時也是業餘雜技師的焦點。從 1950 年代開始，相較於職業雜技師，業餘雜技玩家的數目開始大幅度增加，形成了非常特殊的雜技文化。
[編輯] 東方雜技發展
在中國，雜技的歷史亦相當悠久，早在兩三千年前的殷商、周秦時代就已經開始逐漸成形。古代的勞動社會讓遠古社會的人們在自然環境中透過採集、生產和漁獵活動中培養出奔走、跳躍、投擲、游泳、搏鬥等技能，而這些技能逐漸地在工作之餘透過彼此較勁而成為了一種娛樂型式，這些就是雜技的雛形。先秦時期，原始的中國雜技在形式上與打獵、戰鬥息息相關，包括有角抵（即摔角、擒拿和拳術綜合的搏鬥技巧）、舉鼎（大力士比賽）、騎射等等。而對應於西方的丟擲技，在春秋時期就已經開始有「弄丸」和「跳劍」（即丟球和丟刀劍）等等的表演。《列子》一書中曾有對古老丟擲技表演的記載，敘述在宋國有位「蘭子」在宋元君面前表演在高蹺上丟擲七把劍，說他「五劍常在空中」，這難度非常高，即便以今天的標準來看都仍然非常厲害。不過史學家對這段敘述的真實性有些質疑，他們認為對外行人而言，只要五個物件以上他們就往往難以在表演中正確地數出道具的數目。其他先秦時期的表演還包括舞蹈、蹋鞠（即踢皮球，相傳為黃帝所造）、鞦韆等等。
一幅漢代的百戲圖，中間有人在丟三顆球。
一幅漢代的百戲圖，中間有人在丟三顆球。
到了漢代，雜技受到相當程度的重視，不僅在宮廷盛行、於民間表演的亦有。各種雜技、舞蹈、體操、魔術等表演藝術被和稱為「百戲」，有許多古代的畫作描繪著百戲的情況，有人在馬背表演特技、有人丟球（稱為「弄丸」或「跳丸」，如同今日，某些畫作已經將丟球描繪成極為誇張的弧形傾盆模式），丟刀劍，還有一些圖曾出現了疑似獨輪車的景象。到了三國時代，曹操父子重視雜技藝術的發展，聚集各地雜技師入都，兼具娛樂與避免謀反（如同西方，在當時某些雜技師被認為能行使巫術）。魏晉時期，許多典籍都有跟雜技相關的描述，如《西京雜記》、《抱撲子》等等，提到的項目除了跳丸弄劍外，還有踰鋒、投狹、屢絚、舞輪、緣竿等等的眾多項目。唐代詩人白居易《新樂府‧立部伎》也有「舞雙劍、跳七丸、嫋巨索、掉長竿」的記載，除此之外在許多詩歌中也都能見到關於雜技的描述。但是在過去，雜技一直都是神秘的技藝，雖然民眾有機會親眼目睹，但其技術未能流入民間。
在日本，雜技很早就傳入了民間變成一種通俗的遊戲，在江戶時代的婦女之間尤其盛行。她們會使用三個裝砂石的沙包，配合歌舞一邊從典型的傾盆模式開始丟起沙包，稱為「御手玉（お手玉 ）」。除此之外，日本還有如傘上轉球、劍玉等等古典的特有道具。
[編輯] 休閒雜技的成長，從 1947 到今天
一直到 1950 年代為止，雜技都只有職業表演者有在練習，而在那之後越來越多人基於興趣也跟著來練習雜技。國際雜技師協會起先是以職業雜技師社團的名義起家，但很快業餘玩家也跟著加入並陸續參加每年的聚會。
隨著越來越多世界上的業餘玩家藉由雜技作為休閒運動或打發時間，他們開始定期在當地聚在一起練習和交流。這些團體演變成了許多的雜技社團，而現在在西方幾乎每個城市都有這樣的雜技社團。
在雜技還是只由職業雜技師表演的時期，雜技師掌握了他們的招式與技巧的秘密，但隨著時間這種態度已經改變了，而且雜技如今已經成為一種世界上數十萬人（或可能數百萬人）重要的社交活動，同時他們相當樂於分享他們的技巧並鼓勵他人加入。這種較為開放的作法、以及基本的雜技並不難學的事實，使得雜技成為一種幾乎人人可參與的活動。一個人想學雜技可能有許多理由，包括：
* 它的教與學都相當有趣
* 就算你沒有非常強，看起來也很令人印象深刻……這是炫耀的好方法！
* 可以幫助消除壓力
* 雖然一開始不難上手，雜技仍然充滿挑戰性，且不管你有多強，你永遠都有可以學的東西
* 可以增強反應力和手眼協調
* 曾被「證明」，它能夠幫助大腦的發展
* 某些雜技師表示，它能使人更具對異性的吸引力
* 它能用來健身（經常跟慢跑結合，即雜技慢跑，Joggling）
* 它能作為很好的宴會開場
大部分的業餘雜技玩家可分成兩類。一種是從大學雜技社團學得雜技，這些人經常是數學家、科學家或電腦工程師，他們喜歡雜技是因為它相當有結構而且可以用數學和物理來建模分析。雜技系統已經為它自己建立了非常有用的模型已幫助研究者鑽研技術和學習招式。第二種是從反文化或非主流文化中產出，他們喜歡雜技是因為，在它非常有結構的同時、它也可以隨心所欲，幾乎擁有無限的空間可以讓個人表現。火焰類雜技經常是吸引他們之處。
自從 1970 年代，由 John Cassidy 著的「Juggling For the Complete Klutz」一書一直隨著三個沙包一起販售，它可能是導引大眾進入雜技世界的最大助力。另一個使得雜技人口增加的原因是因為許多企業和學校都請了職業雜技師來開課教授各種馬戲技藝。
[編輯] 現代雜技文化
自從 1980 年代後期，雜技次文化已經成形，但一般大眾幾乎都不知道它的存在。這個現象在當地社團和機構、特殊活動場合、秀場、雜誌、網站、網路論壇、以及可能最重要的雜技聚會中都可以看到。近年來，雜技比賽也開始成為焦點。
使得這個現象廣泛的功臣是許多「雜技名人」，這些因為人因為他們的傑出而充滿創意和娛樂性的表演、舉辦的聚會、在雜技界中的專業和有趣的性格而名聲顯赫（或惡名昭彰）。當然，在雜技世界外，完全沒有人知道他們。
* 當地社團、社群、研討會：大部分的城市都有雜技社團，他們歡迎任何人來學習並分享技巧。許多大學院校都有雜技或馬戲技藝社群。也有許多社區馬戲團體會教導小朋友並讓他們上舞臺。網路雜技資料庫（IJDB）具有大部分雜技社團的資料。
* 機構：第一個推廣雜技並協助雜技師的是國際雜技師協會（IJA），基本上幾乎完全是由北美的雜技師組成。而歐洲雜技協會則在歐洲推廣雜技並每年舉辦歐洲雜技大會。很多國家都有國際協會、包括義大利、西班牙和瑞士。甚至還有個基督教雜技協會。
* 雜誌：Kaskade 是歐洲的雜技雜誌，在英國和德國出版。JUGGLE 則是 IJA 的官方刊物，並以北美的發展情況為主。Juggling Magazine 是義大利發行。Newton Las Pelotas 則是在阿根廷出版，以拉丁美洲讀者為對象。
* 世界雜技日：六月的第二或第三個星期六。世界各處都會有活動指導民眾雜技並推廣雜技，或是讓雜技師能聚在一起慶祝。
* 大會、慶典：許多國家、城市或雜技社都會舉辦他們自己每年的雜技聚會。這是雜技現象的主幹，將世界各地的雜技師聚集在一起的活動。參加大會的人從數十到數千都有。大部分雜技聚會的焦點都是在大廳、一個可以盡情玩雜技的大空間。同時也會有許多的研討會會請來專家指導一小群組的人特定的技巧。大部分的雜技聚會也會包含有（對大眾開放的）大型表演、比賽與遊戲。IJDB 維持著一個涵蓋過去與未來的各個雜技聚會的資料庫。
* 體育雜技與競賽：作為一種體育，雜技也能以競賽的方式進行，其中雜技師接連著試圖超越對方的能力，或著一起組隊丟擲，即「傳接」。在傳接中，二或多個雜技師會將物件丟向對方，將那些能夠用單人完成的技巧推至更多物件的型式。目前世界級的雜技大賽主要有兩個。IJA 從 1969 年開始每年定期舉辦大賽，比賽項目包括道具分類競賽、雜技慢跑競賽、爵士競賽、舞臺競賽、數目技競賽和極限競賽等等。另外一個近來開始備受矚目的是每年於拉斯維加斯舉辦的世界雜技聯盟（WJF）大賽。相較於 IJA，WJF 的競賽更加著重技術性的競賽，因而除了數目競賽之外還有迴旋競賽等等。Jason Garfield 是「體育雜技」觀念的創始者兼領導者，體育雜技強調高超的技巧而非著眼於對觀眾的娛樂程度，因為有不少觀眾愛看的表演其實在難度上並不高，Jason Garfield 基於這點一再主張雜技師應該首重自身技術並應有這方面的自覺；而這個觀念在 2004 年確實在 WJF 大賽中成形。WJF 幾乎完全以丟擲技為主，但在 2004 跟 2005 的比賽中都有扯鈴的項目，2004 還有雪茄盒的競賽，但是只有兩個人參加。此外比起 IJA，WJF 的比賽作了較多的商業宣傳，且會在 ESPN 電視臺上播出。
[編輯] 雜技與生活
[編輯] 運動與健康
作為運動，雜技是高度有氧的運動，能增進心肺功能。雜技能幫助一個人發展好的手眼協調能力和平衡感。因為雜技能鍛鍊平常日常生活中不常使用的肌群，雜技師不僅有好的協調性，也經常很「有型」或甚至很健美。請注意他們並非一開始就那樣！雜技是一種循序漸進的過程，只要有耐心學習，它終將能帶來最好的結果。
[編輯] 反射神經
雜技能幫助發展反射神經，而事實上雜技師都發展出了高度的反射神經，那是和人類通常的活動無關的反射。這些反應力是經由重複那些起先慢慢學會的複雜動作訓練出來的。在那些多樣的過程訓練反應力的同時，新的、更難更複雜的技巧也繼續地「奠基」在先前已經開發好的技能上。這些新的負雜技能終將變得更加直覺化，而到最後，許多非尋常的反射神經就被開發了出來。一個例子是，要抓住一顆生蛋對於初學雜技的人可能很具挑戰性，但更具技巧的雜技師可能可以在不弄破蛋的情況下，接住那些無預警地向他丟擲的雞蛋。
[編輯] 休閒
作為一種休閒娛樂，雜技在許多方面勝出。除了先前提到對健康的好處外，任何型式的雜技在社交場合都極為適用。有些道具甚至不用錢，雖然也有非常昂貴的道具能購買。雜技很適合在宴會或其他社交場合開場時用來打破僵局。雜技通常是種親善的東西，而且雜技師們大多樂於幫助初學者學習。
而作為一種遊戲，雜技也在許多方面勝出。除了兼具挑戰性和娛樂性之外，許多先前提到的好處同時也使得它成為一種有益身心健康的活動。它也是交朋友的好方法，並能培養一個人的自信。
學習雜技能幫助兒童（或大人！）發展一種對於古典物理的基本法則之初步認知。在所謂的已開發國家之中，很多小孩的活動（如看電視）似乎使得他們的專注力退化，導致學習上的障礙、集中力的缺乏以及對於事物的沒興趣。在世界任何角落，玩雜技的小孩能使他具有很好的精神集中力，能使他們的推理能力增進並使他們對事物的看法更加透徹。研究報告也指出，練習雜技對於增進大腦皮質有助益。最重要地，雜技很好玩，這或許是任何遊戲當中最重要的。
[編輯] 主要的雜技項目
[編輯] 丟擲技
Peter Bone 丟九顆球
Peter Bone 丟九顆球
無論在中西，丟擲技都是雜技中最經典而為人熟知的項目，也是大部分的雜技師精熟的項目。丟擲技著眼於三種主要的道具，分別為球、棒和環。許多同樣的招式可以在這些道具之間變換，但它們都各自有獨特的本質。
球大概是最普遍的道具，因為幾乎每個玩雜技的人都會先從球開始。球技可以分成幾種類型：數目技（Numbers Juggling，挑戰最多數量的道具）、模式技（Pattern Juggling，開發丟擲的模式）、招式技（Trick Juggling，從基本模式中衍生出不同的招式變化）、技術技（Technical Juggling，特定的技術動作，如迴旋）、彈地技（Bounce Juggling，將球往地上彈）與足球技（Football Juggling，使用大小足球的球）。為了記錄紀錄上的方便通常球跟沙包這兩個名詞在雜技世界中是可以互換的。
環比起球跟棒要略為不普遍，主要是因為它們丟起來很痛，而且很多雜技師覺得它們的限制較大。環的主要型式為數目技與技術技。
棒（因為長得像保齡球瓶而經常被誤稱為瓶子）在單人技中非常普遍。它們丟擲時會旋轉，而且在空中比起球要來得穩定。棒技的主要型式為數目技、招式技、技術技和甩棒（Club Swinging）。
Manuel 和 Christoph Mitasch，傳接世界紀錄的保持人。
Manuel 和 Christoph Mitasch，傳接世界紀錄的保持人。
除了一個人玩之外，雜技師也常會找一兩個朋友來一起丟東西。
棒傳接（Club Passing）是兩或多個雜技師在它們之間共同創造雜技模式，通常是面對面。傳接有許多的型式，目前為止是棒子用的最多。其中最普遍的是數目傳接、花式傳接、多人傳接，挑戰更新更複雜的模式並往高技術程序發展。
兩或多人要一起玩雜技還有其他方法，包括合體技（Siamese Juggling），也就是兩個人戰在一起各出一隻手來丟東西；偷取（Stealing），即一個人在丟東西的同時另外一個人上前去把所有東西搶走並維持著原有的雜技模式，讓第一個人兩手空空；抽出（Takeouts，有時也是叫偷取），即單一的道具從一個雜技師的模式中偷走並再不破壞節奏的情況下繳回。
[編輯] 接觸技
接觸技（Contact Juggling，簡稱 CJ）是一種比較新潮的球技玩法，它丟擲技剛好反其道而行，它不但不丟，甚至刻意製造出球彷彿黏在表演者身上或者離奇固定在空中的景象。接觸技表演者利用靈活的平衡感，讓球在他們身上的各個部位遊走，或者利用默劇中的分離技巧（Isolation），將球停留在空中固定位置，身體在動但球沒動。
接觸技為了使得球的旋轉看起來不明顯（以製造出球沒在動的錯覺），往往會使用透明的球，因此接觸技又俗稱為「水晶球」。
[編輯] 操控技
大抵來說，其他跟丟擲技比較不相關的道具操控雜技都可以算是操控技（Manipulation）。在西方，常見的操控技道具包括扯鈴、惡魔棍（或叫花棍，用兩根短棍敲擊長棍）、雪茄盒（長方形盒子，通常是三個一組）和鍊球等等，不過其中扯鈴跟惡魔棍都是源自中國的項目，可見中國雜技對外國的影響亦相當深遠。其它常見的西方操控道具還有杖（Staff）、火刀（Firekniff）等等。
中國對於操控技道具的種類可以說是五花八門，包括有：
* 甩缸：使用大缸當道具，玩法有丟擲、平衡、接觸等等。
* 舞流星：類似鍊球，但繩索兩端有小碗，裝水的稱為水流星，表演時必須滴水不漏；而裝火的則是火流星。
* 抖盤：又稱轉碟，利用長棍將盤子旋轉於棍頂，高手可以在同時轉無數盤子的同時作翻滾、跳躍等高難度動作而維持盤子不掉。抖盤近來也逐漸受到西方業餘雜技玩家的喜好。
* 蹬技：古老的中國雜技項目，通常表演者會躺在一小桌上，純用腳操控各種道具，常見的有傘、桌椅、大缸等等。
* 頂技：在額頭、鼻子或下巴平衡各種物件。頂技在西方也是自古常被使用，尤其是和丟擲技或雜技紳士風格表演結合。
* 口籤子：一根小木棒，一端設計得適合咬在嘴哩，另外一端則可頂起各種東西。這在西方同樣常用。
* 毽子：毽子是傳統中國童玩，但在雜技表演中亦常使用。在西方，有一種與毽子玩法極為相似的道具稱為足沙包（Foot Bag）。
* 飛叉：使用的道具是傳統兵器「叉」。玩法與西方的操控道具「杖」類似。
* 踢碗：利用腳將碗一個疊一個地踢到頭上。西方則常用帽子進行類似的表演。
* 拉硬弓：靈活運用身體的每一個部位拉開無數的硬弓，擺出各種姿勢和動作。
[編輯] 平衡技
與道具的平衡不同，平衡技主要是表演者試圖將自己處於難以平衡的狀態，但仍然維持平衡並進行各種表演。平衡技可以單獨進行舞蹈、跳躍翻滾等動作，或者和上面的丟擲技或任何一種操控技結合，變成難度更高的演出。所有的平衡技道具都是中西通用的，常見的項目包括：
* 獨輪車：即中國所謂的車技，亦是雜技表演中經常使用的項目。
* 晃板：一個會滾動的圓筒上架設一木板，而表演者站在晃動不已的木板上表演。
* 走索：也就是走鋼索，表演者站在只有一個繩子粗的位置，並在高空進行驚悚演出。
* 晃梯：一把直樓梯，除了兩個梯腳之外沒有任何其他支撐。表演者站在梯子的橫桿上、或甚至站在梯頂表演。
* 走球：一個大球，能四面八方滾動，表演者站在上面，一邊走動著球一邊表演。
[編輯] 體技
體技是比起平衡技更加仰賴體能和體操技術的表演。體技的養成往往需要從小透過嚴格的訓練從最基本的體能開始鍛鍊開發，因此對於一般業餘玩家來說是比較難以接觸的領域。常見的體技表演項目包括：
* 鑽圈：若干個直立的圓圈，而表演者陸續從那些圓圈跳躍鑽過。鑽圈是中國的古典項目。
* 空中飛人：空中飛人可說是馬戲團中最經典的招牌戲碼，表演者在高空的加長鞦韆之間進行飛躍、接替、翻滾等高危險度表演。
* 柔身術：柔身術亦是中國雜技中經典的表演，表演者有如瑜珈一般地展現超乎常人的柔軟體態，完全彎曲身體並表演各種舞蹈動作。其中「三折腰」被認為是柔身術中最具代表性的動作。
[編輯] 雜技世界紀錄
[編輯] 單人紀錄
安東尼·加托在 2000 年打平 12 環的紀錄。注意：這看起來是 13 個環，不過最底下的半個環是用來裝第 12 個環的套子。
安東尼·加托在 2000 年打平 12 環的紀錄。注意：這看起來是 13 個環，不過最底下的半個環是用來裝第 12 個環的套子。
目前，雜技世界紀錄是由數目雜技資訊服務委員會（Juggling Information Service Committee on Numbers Juggling，JISCON）所記載。所有列在JISCON 頁面的紀錄都代表目前維持最久、且數目有經過錄影存證認證的一輪。直到 2005 年 1 月，各項道具的最高紀錄為：
* 環/盤子：Albert Lucas 於 2002 年丟 13 個環接 13 下。
* 球/沙包：Bruce Sarafian 最先於 1996 丟 12 個沙包 12 下。
* 棒/棍子：Bruce Tiemann 於 1996 年丟 9 根棍子 9 下。
這些紀錄都稱為是「飛爍（Flash）」，也就是每一個道具都只被丟起且接住一次。有些雜技師和雜技大會並不承認飛爍是真正在玩雜技，並以「合格雜技（Qualifying Juggling，由 IJA 來的術語）」表示一個模式中每個道具至少被丟接了兩次。JISCON 中關於合格的一輪丟擲的最高紀錄為：
* 環：安東尼·加托於 2001 丟 10 個環 27 下。
* 球：Bruce Sarafian 於 2001 丟 10 個沙包 23 下。
* 棒：安東尼·加托於 2005 年丟 7 根棒子 2 分 49 秒（譯註：因為太多下，此時通常以時間計算而不以下數計算）。
有些雜技師擁有比上面更好的紀錄但並沒有把證據的影片送去 JISCON，這些未確認的紀錄包括：
* 環：Albert Lucas 丟 14 個環 14 下。
* 球：Peter Bone，13 個沙包 13 下、12 個 13 下、11 個 18 下。
* 棒：安東尼·加托丟 7 根棒子超過三分鐘。
羊肚世界紀錄大賽（Haggis World Record competition）是每年的蘇格蘭雜技大會所舉辦，使用的道具是巨大的羊肚。目前的紀錄是：
* 羊肚：Colin Sopper 丟 5 個丟 26.01 秒。
* 羊肚：Tempei 丟 4 個丟了 1 分 31 秒。
* 羊肚：Paul Taylor 丟 3 個丟了 12 分 56 秒。
其他必須一提的單人（非傳接）紀錄是彈地技的紀錄。這是由彈地技世界紀錄頁面所記載，它如同 JISCON 一樣只登出有影片證據的紀錄。這些紀錄包括：
* 飛爍：Tim Nolan 於 1990 彈 11 顆球 11 下。
* 合格：Eden Zak 於 2005 彈 10 顆球 23 下。
[編輯] 傳接紀錄
Dave Critchfield & John Jones，「The Bounce Dicks」雙人組。由 Jim Edmondson 攝影。
Dave Critchfield & John Jones，「The Bounce Dicks」雙人組。由 Jim Edmondson 攝影。
傳接的時候，只有兩個人之間的丟擲才會被計算。在某些模式（終極或單下數）所有的丟擲都會被另一個人接到，但在某些模式中每個雜技師都會自己丟給自己一點。如果這些丟給自己的也算，那兩個雜技師乾脆就傳接一下之後獨自做單人模式就行了，要多久都可以。
JISCON 只有記錄棒傳皆的紀錄，其中最好的為：
* 飛爍（每個道具都被傳了至少一次但不到兩次）：Peter Kaseman 和 Darin Marriott 於 2004 傳 14 根棒子 14 下。
* 合格（每個道具都至少被傳了兩次）：Vova Galchenko 和 Olga Galchenko 於 2004 傳 12 跟棒子 54 下。這邊有影片
此外，Bounce Page 記錄著彈地傳皆的紀錄。最好的有：
* 飛爍：Dave Critchfield 和 John Jones 於 2005 傳 18 顆球 30 下。 這邊有影片
* 合格：Dave Critchfield 和 John Jones 於 2005 傳 16 顆球 74 下。 這邊有影片
球（空中的）傳接並沒有哪個網站有在做官方紀錄，不過目前的一些未確認記錄包括：
* 飛爍：Ben Beever 和 Luke Burrage 於 2002 傳 18 顆球 18 下。這邊有影片
* 合格：Ben Beever 和 Luke Burrage 於 2004 傳 15 顆球 27 下。（譯註：翻譯來源似乎有問題，因為這樣還不到合格）。
[編輯] 耐久紀錄
* 5 球：3 小時 47 分 20 秒，Thomas Dietz 於 2005。
* 5 球（米爾斯錯綜）：3 分 45 秒，C.J. Smith 於 2005。
* 6 球：25 分 7 秒，Thomas Dietz 於 2005。
* 7 球：10 分 12 秒，安東尼·加托於 2005。
* 8 球：324 下，安東尼·加托於 2005。
* 9 球：305 下，安東尼·加托於 2005。
* 7 環：15 分 5 秒，安東尼·加托於 2006。
* 8 環：368 下，安東尼·加托於 2005。
* 9 環：332 下，安東尼·加托於 2005。
* 5 棒：1 小時 25 分，Thomas Dietz 於 2004。
* 6 棒：4 分 40 秒，安東尼·加托。
* 7 棒：3 分，安東尼·加托。
[編輯] 雜技表演的型式
在過去的一百年間，處於歌舞、綜藝和馬戲的「黃金歲月」，一些在舞臺上呈現雜技的方法得以存活而持續得到觀眾的支持。這些典型的型式包括：
* 雜技紳士：使用如帽子、手杖、盤子、酒瓶和雪茄等日常物件表演。
* 喜劇雜技：雜技技術次要於表演者喜劇性格與笑點。
* 傳統馬戲型態：展現純粹的精確技術，這其中也包含了各種不同文化的各自延伸：
o 中國馬戲：在數目技當中主要用的是環跟網球拍，配合華麗的服裝。
o 俄羅斯民俗：多彩的服裝與角色，獨特的道具並結合體技。
o 體育主題：表演者穿著體育服裝，並使用如網球拍、足球、撞球等體育器材。
在二十世紀後四分之一中，許多雜技師找到了將它們的技巧運用在藝術表現上的方法。他們將取悅一般民眾的目標擱在一旁，並取而代之地構思新的點子，想一些不只是雜技的東西。「現代雜技」開始脫離傳統定義的束縛並開創新的作品，其中對於傳統的拋棄也包括了對於普遍期待的拒絕，強調表現與實驗的自由。其中最具實驗性的現代雜技往往使觀眾大吃一驚並被帶往超乎尋常的境界之中。雖然如此，這些前衛的作法對於整個雜技世界仍舊影響深遠。許多在傳統場合如綜藝劇場和馬戲團工作的表演者也開始融入了這些現代的思想到他們的表演之中。
現代的雜技藝術家運用他們的動態物件操控技巧到許多表演觀念之中，包括基於數字序列的模式、角色塑造、劇場、新的道具、或是在新的環境和舞臺工作。有些人說現代雜技已經被觀眾所廣泛接受以致於不再前衛了。在歐洲的雜技大會表演中，現代雜技已經跟古典的雜技型式一樣普遍，且搞不好已經超過了。
在過去的十年中新型的雜技表演者也浮現了出來。他們並非全職的職業雜技師，也不靠觀眾吃飯，取而代之地，他們專在雜技大會上表演，對其他人展現它們對雜技表演和文化的認知。這種環境造就了一種新型的雜技表演稱為「後現代雜技」。
很多現代表演者期望發掘出藝術的通則或根本，後現代表演者則主張多樣性。它們反對固定的框架並崇尚折衷，即各種觀念和型式的混合。後現代表演者參考其他雜技師、其他表演者、其他雜技文化的部分或甚至他們自己先代的表演者。這可以是以能被辨別的招式、風格、性格或點子的型式。一個後現代雜技表演若從整體中抽出，對於那些非雜技師的觀眾來說就不再是獨立的藝術作品，反而它需要那些聰明的觀眾自己去尋找表演背後的意涵。後現代雜技表演也將「大眾娛樂」跟「高檔藝術」之間的界線模糊化了。其藝術表現就在現行被接受的表演型式的反覆和變形之中。雖然表演的心態很不相同，大部分的雜技觀眾對於現代跟後現代雜技表演看起來還是一樣，會覺得都是屬於現代的。
[編輯] 職業表演者
由於早期電影、廣播和電視的發展，作為一種普遍的娛樂型式，雜技比其他不同的表演型式受了更多苦。音樂跟喜劇很容易移植到廣播上，但是雜技因為是動態的而不行。早年的電視上，綜藝節目非常普遍，雜技師常被邀請，但是要一週接一週地在每齣新的節目中表演新動作根本是不可能的。喜劇演員跟音樂家能夠出錢請人幫他們寫東西，但是雜技師沒辦法這樣做。
[編輯] 場所
馬戲團，只要有馬戲團的地方就有雜技師，雖然通常只有一兩個。這意味著只有最優秀傑出的雜技師才能在傳統的馬戲團中表演。大部分的馬戲團雜技師是從俄羅斯和其他蘇聯地區來的，出自許多擁有名望的雜技學校。過去五十年中，某些最偉大的雜技師是從東歐來的，包括 Sergei Ignatov、Evgenij Biljauer 和 Viktor Kee（曾於太陽馬戲團中演出）。
小丑經常也會用彈球和絲巾表演一些雜技。
綜藝劇場如今在歐洲仍然運作著，尤其在德國。在北美，賭場是最接近綜藝劇場的地方。在像拉斯維加斯那種地方，雜技師常跟歌手、喜劇演員跟其他表演者一起演出。如同馬戲團一般，雜技師在賭場也是求不應供，表示只有最頂級的表演者才能在好地方找到固定工作。德國和美國也在過去的 50 年間產出了許多最頂級的雜技師，最值得一提的有德國的 Francis Brunn 與美國的安東尼·加托。
在北美與歐洲的文藝復興與中古博覽會也能提供給職業雜技師一個短程的表演場合。由於這類場合的增加（也由於許多中古或文藝復興主題餐廳的持續成功），雜技這種古老的藝術也找到了新家。
[編輯] 雜技符號系統
雜技招式與模式有可能非常複雜。雖然表演時看起來很厲害，但是要用語言來溝通就很困難。為了克服這個問題，雜技師之間開發了許多數字和圖像的符號系統，除了用於溝通之外，也用於研究和探索新的模式。
圖像符號是在紙上展示雜技模式最清楚的方式，但因為基於圖像，在以文字為媒介的溝通場合（電子郵件和網路）上就受到侷限。階梯圖示（Ladder Diagrams）是以道具相對於時間的路徑來描繪，而比較沒那麼複雜的因果圖示（Causal Diagrams）則只追蹤在空中的道具，並假設雜技師手上各有一個道具。米爾斯錯綜狀態變換圖示（Mills Mess State Transition Diagrams）則追蹤手臂交叉的模式，而非道具的模式。
數字的符號系統比起圖像符號要來得更普遍，它們不僅在書寫上被使用，言語中亦可用。
位換記號（Siteswap）是目前為止最通用的雜技符號系統。其最基本的型式，即所謂的 普通位換記號 是非常容易使用的：每一個模式都簡化成一列的數字，例如「3」、「97531」和「744」等等。不過，普通位換記號只能紀錄最基本的雙手交替模式，且規則相當嚴格。如果這些規則失效、例如多加入了一隻手，那整個數字串將變成一個非常詭異的模式。為了因應更多較複雜的模式，加入了額外的規則和語法即成為 同步位換記號，它能夠記錄兩隻手同時動作的模式，而 多重位換記號 則能記錄一隻手在單一拍子中同時丟出多顆球的模式。
普通、同步與多重位換記號都是位換記號的正統型式，不僅雜技師們理解它，許多能模擬雜技動作的電腦軟體也能認得。其他的位換記號的延伸也因應了不同的需求而被開發，但它們只有少數雜技師跟特定的軟體才能辨識，例如傳接位換記號，多手記號（MHN）跟廣義位換記號（GS）。
拍譜記號（Beatmap）是比較新的一種數字記號。它記錄了每隻手在每個拍子在模式中的動作，而不像位換記號，只記錄每隻手在交替拍子的動作。這表示拍譜記號可以以任何的節奏記錄任何數量的手跟道具而不用增加複雜度。拍譜記號也不僅記錄丟擲，同時也記錄的接住的時間和地點。再加入了簡單標示手臂交叉的狀態之後，拍譜記號也能記錄如米爾斯錯綜之類的模式。不只是球，拍譜記號也能簡單地記錄雜技師的手跟手臂的位置跟方向。Luke Burrage，拍譜記號的發明人，宣稱拍譜記號能更精確地描述比階梯圖示、因果圖示、米爾斯錯綜狀態變換圖示、標準位換記號、同步位換記號、傳接位換記號跟多手記號加起來更多的模式。目前為止拍譜記號的使用尚不普遍，基於大部分的雜技師跟雜技軟體都只認得位換記號的變形。
